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南依岐による、キャンバスに油彩およびクレヨンを用いて制作された作品である。

本作では、鮮烈なオレンジ色の画面の中央に、崩れ落ちるような質感を伴った赤い物質が広がり、強い存在感を放っている。画面表面には油絵具の厚みや粒子状のマチエールが残されており、絵画の物質性そのものが作品の重要な要素となっている。

制作においては、下層の油絵具が乾ききらない状態のままクレヨンを画面に押し付けるようにして定着させる技法が用いられている。油彩の粘性とクレヨンの素材が直接的に接触することで、偶然性を伴う独特の表面構造が生まれている。

単色に近い画面構成でありながら、絵具の厚みや崩れた粒子、流れ落ちる痕跡によって複雑な視覚的リズムが形成されており、絵画の行為性と物質的な存在感を強く意識させる作品となっている。

This work by Ibuki Minami is created with oil and crayon on canvas.

The composition is dominated by a vivid orange surface, from which a dense accumulation of red material appears to crumble and spread across the center of the canvas. The textured surface retains thick paint and granular matter, emphasizing the physical materiality of the painting itself.

In the process of making the work, crayon was pressed directly onto the canvas while the underlying oil paint was still wet. The contact between the viscous oil paint and the crayon material produces a distinctive surface structure shaped partly by chance.

Despite the nearly monochromatic composition, the layered textures, scattered fragments, and dripping traces generate a complex visual rhythm, highlighting the physical gesture and material presence inherent in the act of painting.

燈炎

Tou En

南依岐

Ibuki Minami

作品本体価格Sellng Price(Artwork): ¥ 410,000
箱代/額装費Framing Price: ¥ 45,000
消費税Tax: ¥ 45,500
合計金額(税込)Total(include tax): ¥ 500,500

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More Details

キャンバスに油彩、クレヨン

Oil and crayons on canvas

サインSignature: あり Yes
EDITION: オリジナルUnique
制作年Year of Creation: 2021年
サイズSize: 91x 72 x2.5cm
作品の状態Condition: わずかにホコリの付着が見られますが、全体的には良好です。There is a slight amount of dust, but overall it is in good condition.
額仕様Frame Specification: アクリルなし白ボックス・直貼りFramed
額寸Frame Size: x x cm
納品期間Shipping Time: 約3週間3 - 4 weeks
特記事項Notices: ※制作に使用された材質の特性上、こぼれやすい場合がございます。Due to the characteristics of the materials used in its production, it may be prone to spills.
作品IDItem ID: 78645

Profile

南依岐(みなみいぶき)は、1995年東京都生まれの現代美術作家。
サンフランシスコのAcademy of Art Universityにて美術学士号(BFA)を取得し、日本とアメリカを拠点に制作を続けている。

初期より制作プロセスを「コード」として捉え、自らが構築したアルゴリズムを用いることで、絵画の根源を探る独自の表現を展開。グラフ構造を起点とした図式的なドローイングから、幾何学的かつ有機的な形態を生成し、抽象的な色面と線が複層的に絡み合う作品を生み出している。

主な個展に「ALGORITHM」(西武渋谷美術画廊、2024年)、「THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT」(韓国、2023年)、「BRAINSTORM」(松坂屋美術画廊、2023年)など。
作品は美術館にも収蔵されており、国内外で注目を集めている。

感性と論理、偶然と必然、抽象と構造のあいだを往還する表現を通して、観る者に「芸術の核」との出会いを促すことを目指している。

Profile

Ibuki Minami is a contemporary artist born in Tokyo in 1995.
He received his Bachelor of Fine Arts degree from the Academy of Art University in San Francisco and currently works between Japan and the United States.

Minami views his creation process as a form of “coding,” developing and adapting his own algorithms to explore the essence of painting. Beginning with graph-based diagrams, he generates compositions in which geometric and organic forms intersect, creating layered networks of lines and color within a sophisticated abstract structure.

His major solo exhibitions include ALGORITHM (Seibu Shibuya Art Gallery, 2024), THE CORE OF PAINTING, THE ORIGIN OF THOUGHT (Korea, 2023), and BRAINSTORM (Matsuzakaya Art Gallery, 2023).
His works have been acquired by institutions and continue to gain recognition internationally.

Through a practice that navigates between intuition and logic, chance and necessity, abstraction and structure, Minami invites viewers to encounter what he calls the “core of art.”

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